Një melodi përbëhet nga një sërë peshore. Peshoret janë nota që mund të "këndohen" në një këngë, domethënë zëri kryesor qëndron mbi të gjitha zhurmat e sfondit dhe zërat shoqërues. Çdo lloj kënge që shkruani ka nevojë për një melodi. Me një themel të fortë në bazat e muzikës dhe pak praktikë dhe truke, do të zbuloni se kompozimi i melodive është më i lehtë nga sa mendoni.
Hapi
Pjesa 1 nga 3: Pasurimi i njohurive tuaja
Hapi 1. Studioni teorinë e muzikës
Nëse doni të kompozoni melodi mirë, duhet së pari të kuptoni bazat e muzikës para se të merrni kompozime serioze. Sigurisht, kjo nuk është një kërkesë e detyrueshme. Sidoqoftë, sa më shumë të kuptoni teorinë e muzikës, aq më lehtë do të jetë për ju të kuptoni konceptet muzikore të shpjeguara.
Ne do të përdorim terma muzikorë në këtë artikull për ta bërë më të lehtë kuptimin e konceptit. Disa terma muzikorë do të shpjegohen këtu, por ka të tjerë që është e vështirë të shpjegohen me fjali të thjeshta. Nëse nuk i kuptoni termat e zakonshëm si beat (rrahje), shirit (një segment kohor që përmban rrahje të shumta) dhe shirit (përsëritja e rrahjeve në secilin segment kohor), mund t'ju duhet të lexoni shumë për të mësuar së pari këto terma
Hapi 2. Zgjidhni formën tuaj të këngës
Forma e këngës është e njëjtë me gjininë, por në fushën e muzikës. Të gjitha veprat muzikore në përgjithësi ndjekin një formë të caktuar, e cila do të përcaktojë se cila pjesë do të tingëllojë si, cila pjesë kjo dhe cila pjesë tjetra dhe ku ndryshon. Ju mund të jeni të njohur me këtë koncept kur dëgjoni pjesë muzikore të njohura, ku ka kore dhe strofa. Ndërsa nuk keni nevojë të ndiqni këto rregulla të formës, ato mund t'ju ndihmojnë të ndiqni rrjedhën kur kompozoni melodinë tuaj.
- Forma e përdorur zakonisht në këngë është modeli AABA. Kjo do të thotë se seria përbëhet nga dy strofa, një refren, pastaj një strofë tjetër. Me fjalë të tjera, një pjesë që ndjek një seri të caktuar tonesh, pastaj një pjesë tjetër me të njëjtën seri tonesh, pastaj një pjesë të ndryshme, pastaj kthehet në serinë e toneve si në pjesën e parë.
- Ka shumë forma të ndryshme, kështu që bëni disa kërkime së pari në mënyrë që të gjeni atë më të mirën. Ju mund të merrni parasysh modelet AAAA, ABCD, AABACA, etj. Ose, natyrisht që mund të dilni nga këto modele të formës.
Hapi 3. Studioni zhanret në dispozicion
Disa zhanre të muzikës kanë një stil të caktuar dhe nëse doni të keni sukses në krijimin e atij tingulli të veçantë "like", duhet të kompozoni melodinë në një mënyrë të veçantë. Lexoni materiale rreth zhanreve të muzikës para se të filloni të shkruani këngë, në mënyrë që të identifikoni tiparet unike të zhanrit për sa i përket strukturës, akordeve ose përparimit.
Për shembull, përparimet kryesore për blues dhe xhaz marrin forma të caktuara. Muzika xhaz përdor akorde të caktuara shumë shpesh, kështu që ju duhet të mësoni akordet e xhazit para se të filloni të kompozoni një melodi xhaz
Hapi 4. Mendoni për muzikantët dhe këngëtarët që do të interpretojnë këngën tuaj
Kushdo që po interpreton këngën që keni shkruar, në një moment, do të ketë nevojë për një pushim. Gishtat e muzikantëve kanë nevojë për pushim dhe këngëtarëve u duhet kohë për të marrë frymë. Ju duhet të kuptoni se ku të bëni pauzë në një këngë dhe kur t'i shtoni vrull këngës. Mundohuni t'i vendosni këto pjesë në mënyrë të barabartë dhe ta bëni frekuencën të tillë që kënga të mund të interpretohet mirë.
Hapi 5. Mësoni detajet e këngëve tuaja të preferuara
Një nga gjërat që mund të bëni për të ndihmuar në përmirësimin e aftësive tuaja melodike të të shkruarit është të filloni të krijoni zbërthime të disa prej këngëve tuaja të preferuara. Mblidhni disa këngë me melodi të bukura dhe dëgjoni me kujdes. Zakonisht kur dëgjojmë muzikën tonë të preferuar, do të tërhiqemi nga kënga, apo jo? Por këtë herë, ju do të hartoni këngën, kështu që ju duhet të përqendroheni!
Shkruani kur shënimet në këtë këngë ndryshojnë. Si arriti kulmi kënga? Si ndiheni kur dëgjoni çelësat? Si është shoqërimi i melodisë në tekst? Cila është pjesa më e mirë e melodisë? Cila pjesë nuk është e mirë ose çfarë mund ta përmirësojë këtë këngë për të qenë më mirë? Ju mund t'i transferoni këto mësime në meloditë tuaja të kompozuara
Pjesa 2 nga 3: Krijimi i Bazës
Hapi 1. Mundohuni të mos filloni me tekstin
Nëse keni një talent të natyrshëm për të shkruar tekste, ka më shumë gjasa të filloni të shkruani tekste. Sidoqoftë, kjo metodë është pak e ndërlikuar dhe nuk rekomandohet, veçanërisht nëse prejardhja juaj e edukimit muzikor është shumë e kufizuar. Nëse filloni me tekstet, do t'ju duhet të kompozoni melodinë bazuar në ritmin natyror të fjalëve në tekst dhe kjo mund të jetë shumë e vështirë, veçanërisht për një fillestar. Sidoqoftë, nëse akoma dëshironi në këtë mënyrë, mos ngurroni të filloni procesin duke shkruar tekstin.
Hapi 2. Argëtohuni
Kjo mund të tingëllojë pa kuptim, por në fakt shumë nga meloditë më të mira lindin nga dikush që thjesht goditi pa kujdes notat në piano. Nëse keni një instrument me të cilin mund të punoni, provoni këtë metodë. Thjesht luani, krijoni modele argëtuese ose thjesht tingëllojini shënimet sipas dëshirës tuaj, derisa të gjeni diçka që tingëllon mirë për ju.
Nëse nuk keni një instrument muzikor, mund të këndoni ose përdorni një instrument elektronik në internet. Mund të gjeni shumë programe falas për piano në faqet e internetit dhe në aplikacionet e disponueshme në pajisjen tuaj celular
Hapi 3. Bëni ndryshime në ide të thjeshta
Ju mund të merrni idenë shumë të thjeshtë të kompozimit të një melodie, vetëm një progres tre ose katër notash, dhe ta ktheni atë ide në një melodi të tërë. Për shembull, merrni një grup shënimesh që keni marrë gjatë lojës me një instrument më herët. Nga atje, mendoni se si mund të kaloni në melodinë tjetër.
Njerëzit me një talent natyror muzikor shpesh dalin me ide këngësh në këtë mënyrë, ashtu si një piktor po kërkon ide për një pikturë. Nëse jeni ky lloj personi, mbani gjithmonë me vete një regjistrues zëri ose një libër (nëse dini të bëni nota muzikore) me vete
Hapi 4. Filloni me akordet
Nëse jeni mësuar të bëni akorde, mund të krijoni një melodi duke luajtur me to. Kjo është e zakonshme për njerëzit që mund të luajnë piano ose kitarë, pasi këto instrumente mbështeten shumë në akordet. Ndiqni të njëjtin proces që trajtuam në Hapin 1, por këtë herë duke përdorur akorde, derisa të gjeni një seri tingujsh që ju pëlqejnë.
- Mund të gjeni faqe në internet që mund të luajnë akordet tuaja, nëse nuk zotëroni një instrument ose nuk i njihni akordet shumë mirë.
- Provoni të njomni akordet dhe t'i thurni me grep për ta bërë melodinë më komplekse. Meqenëse nuk mund të ulërini më shumë se një notë në të njëjtën kohë, secili prej tyre do të zhurmoni në një mënyrë ritmike. Kur shënimet kombinohen, pa e kuptuar, sekuenca bëhet një melodi e bukur. Mos u shqetësoni për tekstet, në fund të fundit, muzikantët profesionistë pothuajse gjithmonë kompozojnë melodinë së pari dhe këndojnë fjalë të rastësishme të cilat do të zëvendësohen me tekste të bukura më vonë.
Hapi 5. Huazoni pjesë nga meloditë ekzistuese
Vjedhja e melodisë së këngës së dikujt tjetër mund të tingëllojë si një ide shumë e keqe, por është si procesi i rritjes së disa bimëve për kopshtin tuaj duke transplantuar bimë të tjera. Ju mund të merrni një "vend" melodie nga një këngë tjetër dhe ta ktheni atë në një këngë ose melodi krejtësisht të ndryshme të përbërjes tuaj. Nëse thjesht merrni një progres prej katër ose më shumë shënimesh dhe bëni ndryshime të mjaftueshme, pjesa juaj ende mund të quhet origjinale. Sidoqoftë, mbani mend se po krijoni diçka krejtësisht të ndryshme.
Një praktikë e mirë është të huazoni melodi nga zhanre të ndryshme muzikore. Për shembull, ju doni të shkruani një pjesë të muzikës pop. Provoni të huazoni disa melodi nga muzika rap. Dëshironi të shkruani një këngë hip-hop? Huazoni disa melodi nga muzika reggae
Hapi 6. Ndërtoni melodinë tuaj bazuar në një motiv
Një motiv është një seri shënimesh që përbëjnë "idenë" e pjesës tuaj muzikore. Shumë këngë marrin një motiv dhe pastaj përsërisin sekuencën e shënimeve, dhe e ndryshojnë atë pak për ta bërë atë një melodi. Nëse e keni të vështirë të kompozoni një melodi, ky është një opsion i shkëlqyeshëm, pasi mund të filloni të kompozoni një melodi duke përdorur këtë grup shënimesh që në fillim.
Një nga shembujt më të mirë të kësaj metode është "Allegro con Brio" nga "Simfonia e Beethoven -it Nr. 5”. Beethoven mori vetëm motivin bazë, pastaj e përsëriti atë shumë herë dhe krijoi një pjesë muzikore që është e famshme gjatë epokave
Pjesa 3 nga 3: Duke i bërë meloditë tuaja të shkëlqejnë më shumë
Hapi 1. Krijoni seksionin e linjës bassline
Pasi melodia juaj të jetë e plotë, do t'ju duhet të shkruani linjën e basit për këtë melodi. Po, mund të mos keni një tingull basi në këngën tuaj (për shembull, sepse ajo që keni shkruar është një melodi për një kuartet trumpete). Sidoqoftë, linja e basit nuk është vetëm një tingull bas. Bassline është tingulli i sfondit për çdo instrument që ka një ritëm të ulët. Kjo linjë basi shërben si shtylla kurrizore e një kënge.
Një linjë bas mund të bëhet e thjeshtë ose komplekse dhe herët a vonë. Në disa zhanre të muzikës, linja e basit ndjek një model të veçantë, si në muzikën blues ku linja e basit është pothuajse gjithmonë në një shkallë çerek. Gjëja e rëndësishme është që notat duhet të përputhen dhe të mbështesin melodinë që keni kompozuar
Hapi 2. Shtoni akordet, nëse nuk i keni bërë ende
Nëse nuk keni filluar të punoni akorde, mund t'ju duhet t'i shtoni ato tani. Akordet do ta bëjnë këngën tuaj të tingëllojë më e plotë dhe më komplekse, megjithëse ju mund t'i injoroni ato ose të përdorni akorde shumë të thjeshta nëse dëshironi që kënga të tingëllojë më melankolike dhe e thjeshtë.
- Filloni duke gjetur ndonjë çelës të shkruar në melodinë tuaj. Disa akorde tingëllojnë më mirë me çelësa të caktuar sesa të tjerët. Për shembull, nëse kënga juaj fillon në çelësin e C, fillimi me një akord C do të tingëllojë më e natyrshme.
- Ndryshimet midis akordeve do të varen nga kënga juaj, por provoni të aplikoni kohën për ato ndryshime në tingujt kryesorë ose në ndryshimet në melodi. Në përgjithësi, ndryshimet e akordit bëhen në rënie, në ose afër shiritit. Ju gjithashtu mund të përdorni ndryshimet e akordit për të kaluar në një akord tjetër. Për shembull, në një këngë 4/4, ju mund të vendosni një akord në rrahjen e poshtëme të rrahjes njëra dhe tjetrën në rrahjen e katër, para se të hyni në ndryshimet e akordeve që bien në rrahjen e një prej shiritit tjetër.
Hapi 3. Eksperimentoni me pjesë të tjera të këngës tuaj
Një melodi do të marrë një pjesë të madhe të një kënge, por shumë këngë gjithashtu kanë ndërprerje ose zbrazëti nga melodia, ose përdorin një melodi të dytë. Mund të shfaqet në kor ose urë, ose një kombinim i disa pasazheve të tjera. Një pushim nga një melodi e tillë mund të shtojë pak surprizë ose një prekje dramatike në këngën tuaj, kështu që nëse doni të krijoni atë ndjenjë, merrni parasysh të aplikoni një pushim nga melodia.
Hapi 4. Përpiquni ta ndani punën tuaj me njerëz të tjerë
Luani melodinë tuaj para njerëzve të tjerë dhe kërkoni mendimin e tyre. Ju nuk keni nevojë të zbatoni mendimin e të gjithëve, por ky proces në të vërtetë do t'ju ndihmojë të zbuloni (shihni ose dëgjoni) gjëra që më parë nuk i keni ditur/kuptuar. Nëse disa njerëz ndajnë të njëjtin mendim, ndoshta ju duhet të bëni ndryshime ose shtesa në melodinë tuaj.
Këshilla
- Dëgjoni melodi nga kompozitorë. Zgjidhni atë që ju pëlqen më shumë dhe përpiquni të zbuloni se çfarë e bën këngën të dëgjohet mirë.
- Mësoni përkufizimet e intervaleve, frazave dhe temave në kontekstin e përbërjes muzikore.
Artikull i lidhur
- Bërja e veprave të artit muzikor
- Rezultatet e shkrimit
- Krijimi i teksteve unike për një këngë
