5 mënyra për të bërë video muzikore

2024 Autor: Jason Gerald | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 11:39

Këto ditë, me përparimet në teknologjinë kompjuterike dhe video, është bërë më e lehtë se kurrë të krijosh video muzikore amatore. Ashtu si çdo përpjekje artistike, procesi i xhirimit të një videoklipi muzikor mund të jetë shumë i kënaqshëm, argëtues, stresues, rraskapitës, testues i pacientit dhe zhgënjyes-ndonjëherë gjithçka vjen së bashku. Videot muzikore janë të kufizuara vetëm nga imagjinata dhe buxheti juaj. Në këtë artikull, ne do të eksplorojmë bazat e procesit teknik dhe krijues që shkon në krijimin e videove muzikore, nga regjistrimet e thjeshta duke përdorur një kamerë në internet deri tek prodhimet më të sofistikuara.

Hapi

Metoda 1 nga 5: Zhvillimi i Koncepteve

Hapi 1. Merrni një ide për buxhetin tuaj

Një video muzikore e mirë nuk duhet të jetë e shtrenjtë ose e ndërlikuar. Disa nga videot muzikore më krijuese dhe të paharrueshme në histori kanë qenë prodhime modeste me një buxhet të vogël. Disa nga videot e tjera janë biznese miliarda dollarëshe. Duke ditur se sa para jeni gati të shpenzoni për të bërë këtë video mund t'ju ndihmojë të siguroheni që nuk e tejkaloni buxhetin.

Hapi 2. Ruani fletoren

Ju nuk keni nevojë për mjete të sofistikuara, dixhitale ose të shtrenjta. Keni nevojë për diçka për të krijuar ide, për të shënuar ide dhe për të skicuar skena. Mbani një laps dhe gomë me fletoren tuaj dhe mbani këto mjete me vete gjatë procesit të regjistrimit të videos. Idetë mund të vijnë kur nuk i prisni.

Hapi 3. Flisni me artistin ose grupin në fjalë

Ata mund të kenë një ide se si duan të duket videoja. Disa nga idetë e tyre mund të jenë të mira. Disa madje mund të jenë shumë të mira. Disa kërkojnë rolin e mijëra njerëzve, CGI të sofistikuar (imazhe të krijuara nga kompjuteri) dhe Peter Jackson si komandant. Nëse keni buxhet të mjaftueshëm, nuk ka kufi për atë që mund të bëni, por ju takon juve të vendosni se cilat ide artistësh do të përfshini në videot tuaja. Keni një opinion realist. Identifikoni cilat ide janë të mundshme, cilat jo dhe cilat janë krejtësisht të këqija.

Nëse ndodh që të jeni anëtar i grupit muzikën e të cilit luani, jeni në një pozitë me përfitime dhe sfida unike. Ju do të keni qasje të drejtpërdrejtë dhe personale në procesin krijues të grupit. Nga ana tjetër, bërja e një video muzikore mund të bëjë presion mbi ju. Marrëdhënia juaj personale dhe krijuese mund të prishet. Kujdes

Hapi 4. Para se të bëni një plan, dëgjoni këngën së pari

Mos bëni asgjë tjetër së pari, vetëm dëgjoni këngën. Pastaj dëgjoni përsëri disa herë. Gjithashtu dëgjoni me artistët dhe anëtarët e grupit. Edhe nëse e dini këngën përmendësh deri në këtë pikë, provoni ta dëgjoni sikur ta dëgjoni për herë të parë. Si ndihesh? A ju bën kënga të dëshironi të vallëzoni, të qani, të silleni pa mend apo të shkoni në një bar? Apo kënga ju bën të ndjeni një kombinim të çuditshëm ndjenjash? Shkruani reagimin tuaj.

Për të përfituar sa më shumë nga përvoja juaj e dëgjimit, kërkoni artikuj në wikiHow si të dëgjoni muzikë si profesionist

Hapi 5. Përsosni idetë tuaja

Pasi të keni një ide për zemrën emocionale të këngës, derdhni idetë tuaja në video. Konsultimi me një anëtar të stafit tuaj teknik mund të jetë i dobishëm në këtë fazë. Ata e dinë se çfarë është e lehtë të regjistrohet dhe çfarë është e vështirë.

Idetë e videove muzikore mund të jenë të dukshme, por gjithsesi efektive. Për shembull, idetë e këngëve të vendit për takimin e dikujt në rrugë, të tilla si: "Ndjekja e dikujt në autostradë, takimi i njerëzve në një dyqan ushqimor të qytetit të vogël dhe stacion karburanti gjatë rrugës në tekste që përshkruajnë situatën", mund të funksionojnë mirë nëse bëhet siç duhet Me
Shtimi i detajeve të vogla, specifike mund ta bëjë videon tuaj të paharrueshme apo edhe ikonike. Shënimet e mëposhtme kanë shumë më tepër personalitet sesa përshkrimi i fshehtë i mësipërm: "Personazhi kryesor drejton një makinë Chevy të konvertueshme 57 vjeçare në një autostradë të gjatë e të drejtë në perëndim të vendit; një fermer në një dyqan ushqimor buzë rrugës në vargun 1, një ushtar në një Hummer në stacionin e benzinës në vargun 2, vajza e bukur në vargun 3 (mysafir shtesë?) futet në një Hummer dhe largohet me heroin tonë kur kënga të përfundojë. Histori anësore komike: njeri arrogant me kostum biznesi turpëron veten në çdo skenë: derdhet ketchup në këmishën e tij në vargun e parë, duke goditur një Hummer me Porsche -n e tij ose duke pështyrë benzinë në këpucët e tij të shtrenjta në stacionin e benzinës në vargun e dytë; dhe duke iu afruar ngathtë gruas në vargun e tretë."
Një ide video abstrakte dhe kapriçioze e muzikës mund të bëjë një video të mrekullueshme. Pjesa nuk ka pse të pasqyrojë tekstin. Dallimi midis përmbajtjes vizuale dhe lirike mund të krijojë video të kundërta. Disa video janë edhe të çuditshme ose të pakuptimta. Mos kini frikë të ngatërroni ose surprizoni shikuesit nëse mendoni se ky opsion është më i miri për videon tuaj.

Hapi 6. Gjeni informacionin e vendndodhjes

Para se të filloni regjistrimin, duhet të dini se ku saktësisht do ta xhironi videon. Ndonjëherë koncepti i një video kërkon që ju të udhëtoni në një vend të largët ose të ndërtoni një vend artificial të xhirimit. Për shembull, videoja e vendit tonë më sipër mund të jetë më e lehtë për të xhiruar nëse jemi në Garut, por nëse jemi në Xhakartë, duhet të planifikojmë alternativën paraprakisht. Kërkoni informacion se si të bëheni një gjetës i besueshëm i vendndodhjes. Artikuj të tillë japin këshilla për gjetësit amatorë.

Bisedoni me pronarin ose menaxhimin e vendndodhjes që dëshironi të përdorni. Sigurohuni që ata të mos kenë parasysh xhirimet tuaja. Nëse jeni me fat, ata mund të jenë të përshtatshëm për të luajtur një personazh në videon tuaj (nëse duan).
Alsoshtë gjithashtu një ide e mirë të njoftoni fqinjët për xhirimin tuaj paraprakisht. Përndryshe, ata mund të ngatërrohen ose të shpërqendrohen nga xhirimi. Zbuloni ligjet e shqetësimit ose grumbullimit në zonë në mënyrë që të jeni të përgatitur nëse ata paraqesin një ankesë në polici.

Hapi 7. Bëni një tabelë (storyboard)

Një nga mjetet më efektive të planifikimit të videos që mund të përdorni është një storyboard. Një storyboard është një skicë foto-për-foto e një video të krijuar për të drejtuar skenën e videos. Shikoni artikullin wikiHow se si të bëni një storyboard për një udhëzues të detajuar se si ta bëni një të tillë.

Videot muzikore shpesh përdorin opsione të veçanta kinematografike ose efekte vizuale për të krijuar një përvojë unike. Nëse planifikoni të përfshini një nga këto në videon tuaj, sigurohuni që ta përfshini në skenarin tuaj të tregimeve.
Tabelat e tregimeve nuk duhet të jenë bie shumë në sy. Këto tabela mund të jenë të thjeshta duke renditur pozicionet dhe vetitë e aktorëve në secilën skenë, ose mund të detajohen duke marrë parasysh tabelat individuale të njerëzve, shprehjet, drejtimin e lëvizjes, etj. Nëse thjesht nuk mund të vizatoni as vija të drejta, mos u shqetësoni. Bëni një tabelë tregimi në formën e tekstit. Për sa kohë që keni një ide se çfarë do të ndodhë në secilën skenë dhe mund t'ia komunikoni atë ekuipazhit tuaj, xhirimet do të jenë të qeta.
Sigurohuni që ta preni videon në "skena" që përputhen me vizionin tuaj. Mund të minimizoni kohën e xhirimit nëse i xhironi të gjitha pamjet në një vend menjëherë (megjithëse këto pamje do të shfaqen jashtë sekuencës kur të përfundojë videoja). Planifikoni xhirimet tuaja në mënyrë që të mund të udhëtoni nga një vend në tjetrin në mënyrë sa më efikase.

Metoda 2 nga 5: Zgjedhja e stafit për bërjen e videove

Hapi 1. Gjeni ekuipazhin tuaj

Në varësi të shkallës së prodhimit, mund të jeni në gjendje të mbështeteni tek vetja dhe aktorët tuaj, ose do t'ju duhet një ekip i madh për videon. Këtu janë disa pozicione që mund të konsideroni të ofroni bazuar në punën që ju nevojitet për të përfunduar:

Drejtori: Ky pozicion ka shumë të ngjarë të jetë juaji. Ju do të menaxhoni të gjitha pjesët e ndryshme të procesit të xhirimit, nga ndarja e vizionit me kastin dhe ekuipazhin, ndërmjetësimi i çështjeve midis ndriçimit dhe zërit, për t'u siguruar që ka gaz në të gjitha automjetet dhe se i gjithë vendndodhja është pastruar për të shtënat. Ju jeni shefi, por gjithashtu keni përgjegjësinë më të madhe në krahasim me këdo tjetër.
Videograf: Një videograf është përgjegjës për kapjen e një skene me një ose më shumë kamera. Ju vendosni për xhirimin, por është videografi që do të inkuadrojë skenën dhe do të punojë me inxhinierin e ndriçimit për të siguruar që vendi i xhirimit të jetë i ndriçuar mirë dhe të njoftojë ekuipazhin e zërit kur të dëgjohen zhurma të larta në skenë.
Ndriçimi: Dikush duhet të sigurohet që të gjitha dritat janë ndezur, aktorët janë të qartë dhe se gjithçka është e përshtatshme për xhirimin. Ai person është një projektues ndriçimi.
Stilisti i zërit: Në një seri filmash, ky është personi përgjegjës për ngjitjen e një mikrofoni në fytyrën e secilit dhe çdo vendi. Për videot, të cilat shpesh nuk kërkojnë dialog, ai është përgjegjës për përgatitjen e këngës në mënyrë që aktorët të fillojnë punën. Midis shtypjes së "Stop", "Play" dhe "Rewind", ai vraponte aty këtu duke sjellë pije, ushqime, etj.
Rrokje: Ky është nëpunësi me fat që lëviz të gjitha telat, dritat, pajisjet, tavolinat dhe sendet e tjera të sjella në set. Ashtë shumë më e lehtë për të drejtuar xhirimet nëse keni dikë që të kujdeset për gjërat ndërsa ju kujdeseni për biznesin më të madh.
Stilistja e modës: Në varësi të madhësisë së buxhetit tuaj, ju thjesht mund të jepni udhëzime (të tilla si, "Vishni xhinse të ngushta dhe një bluzë") ose krijoni kostume me porosi për aktorët tuaj. Cilado që të zgjidhni, nëse ka një ndryshim kostumesh, sigurohuni që dikush mund ta menaxhojë atë nga skena në skenë dhe sigurohuni që aktorët tuaj të kenë pak intimitet kur ndryshojnë rrobat.
Ekuipazhi i pronës: Përsëri, kjo pjesë mund të jetë e juaja, por ju duhet të shikoni për automjetet e përdorura, si dhe gjërat që aktorët përdorin në grup, duke përfshirë shishet e ketchupit të bëra për të spërkatur në kohë, gjithçka që aktorët marrin ose vënë poshtë aktorët në video, ose çdo gjë që nuk është pjesë e lokacionit.
Ekuipazhi i vazhdimësisë: Nëse nuk doni të xhironi nga fillimi në fund me një goditje, do t'ju duhet dikush që të sigurohet që vendi ku dikush fillon skenën është pikërisht aty ku e ndaloi skenën më parë. Kjo është ajo që bëjnë ekipet e vazhdimësisë. Ata regjistrojnë pozicione, përgjithësisht me ndihmën e një aparati fotografik. Ata konfirmuan se njollat e salcës së sojës në kostum në skenën e parë ishin akoma tre ditë më vonë për goditjen përfundimtare. (Ose, nga ana tjetër, duke siguruar që njollat e salcës së sojës të mos jenë * në rroba nëse skena para skenës së salcës së sojës xhirohet më vonë.)

Hapi 2. Gjeni aktorët dhe aktoret e duhura

Listoni të gjithë personazhet në videon tuaj. Video Mund të përfshini pamjet e grupit që performon në skenë. Nëse është kështu, ju duhet të drejtoni edhe aktrimin e tyre. Nëse videoja juaj tregon një histori, shkruani personazhet, duke bërë shënime për pamjen dhe sjelljen e tyre. Mbani audicione dhe zgjidhni kastin më të përshtatshëm për secilin personazh. Për videon tonë hipotetike muzikore në këtë artikull, ne do të kërkojmë aktorë që të interpretojnë pjesët e mëposhtme:

Udhëtar: Ai nuk ka nevojë të flasë, por duhet të duket i ftohtë, i sigurt dhe i aftë për të drejtuar një kabriolet të modës së vjetër në rrugët e fshatit. Xhinse. Syze dielli. Këmishë?
Bujku: Ai është më i vjetër, lëkura e tij është e errët nga dielli. Veshur me një kapelë të vjetër, xhinse dhe këmishë që nuk ishin futur brenda dhe duke buzëqeshur me mirësi. Do të shfaqet vetëm në ekran shkurtimisht kështu që nuk ka nevojë për një kast profesional.
Ushtar: I ri, i gjatë, muskulor, me flokë të shkurtër, më i fortë dhe më i sigurt se heroi, por edhe më i përulur.
Oficeri i Stacionit të Gazit: I dobët? Që përmban? I veshur me një bluzë mekanike të lyer me vaj, miqësore me një pamje të hutuar, të mirë në rrotullimin e syve.
Burra me kostume: Metroseksualë, pothuajse të bukur, por jo shumë të bukur. Flokë të çrregullt që janë të çrregullt nga nxehtësia. Veshje dhe makina të shtrenjta. Fizikisht dhe shoqërisht e vështirë, ka prirje përçmuese. Menjëherë nuk më pëlqeu në një shikim.
Gruaja e Bukur: E ashpër dhe e pavarur. Besimi në trupin e saj, prandaj i bukur. Zeshkane Të sigurt, të lirë, me lëkurë të nxirë, ka një sens të shkëlqyeshëm humori dhe buzëqesh përgjysmë gjatë gjithë kohës. Asnjëherë i mërzitur me Burrin me kostum, thjesht u argëtova. Trajtojini me turp Udhëtarët si objekte.

Metoda 3 nga 5: Dritat, Kamera, Veprimi

Hapi 1. Vendosni skenën

Pasi të keni rregulluar gjithçka, aktorët kanë bërë prova të mira dhe ekuipazhi juaj ka pirë plot, është koha për të vendosur setin dhe për të filluar xhirimin e videos tuaj. Zgjidhni një skenë për të regjistruar. Për këtë shembull, ne do të zgjedhim skenën e fundit të videos së vendit tonë. Këtu, Burri me kostum u hodh mbi këmbët e tij, Udhëtari e ndihmoi të ngrihej në këmbë, dhe Gruaja e Bukur hipi në makinë dhe u largua me Udhëtarin.

Merrni automjetet dhe gjithçka në skenë në pozicionet e tyre përkatëse dhe kërkoni nga aktorët të hyjnë në pozicion.
Rregulloni ndriçimin. Meqenëse ky është një shkrepje në natyrë, nëse nuk keni një dritë elektrike, mund të përdorni një reflektor, i cili është një copë e madhe pëlhure të bardhë ose tabelë posteri që reflekton nga dielli, duke zbutur hijet dhe duke ndriçuar të gjithë skenën. Për mënyrën më efektive për të përqendruar dritën, përdorni më shumë se një reflektues, apo edhe një pasqyrë. Stilisti juaj i ndriçimit do ta menaxhojë këtë, nën drejtimin tuaj.
Mos harroni, personi kryesor në ekran është gjithmonë personi më i ndritshëm. Kur jeni jashtë, mbani gjithmonë personazhin kryesor me shpinë drejt diellit nëse dielli nuk është në mes të një reje. Në këtë mënyrë, reflektori mund të ndriçojë fytyrën dhe pjesën e përparme të personazhit. Ndërsa ka shumë për të bërë për ndriçimin efektiv, ia vlen nëse doni video me cilësi të lartë.

Hapi 2. Vendosni kamerën

Ju mund të dëshironi të bëni disa nga xhirimet tuaja video duke përdorur një trekëmbësh për skena statike. Një aparat i lëkundur ndonjëherë mund të shkëpusë shikuesin nga videoja. Herë të tjera mund të dëshironi të përdorni Steadi-Cam të mbajtur me dorë për shkrepje më dinamike, ose "dridhje kamera" të formës së parregullt për shkrepje me energji të lartë. Nëse keni një ekuipazh dhe buxhet të mjaftueshëm, xhirimi i një kombinimi të këndeve dhe stileve do të nxisë procesin e përzgjedhjes krijuese gjatë redaktimit të videos.

Hapi 3. Vendosni aktorët tuaj në pozitë

Nëse ata janë në skenë kur kamera fillon të rrokulliset, kërkoni që ata të pozicionohen. Nëse ata hyjnë në skenë ndërsa shfaqet, lërini ata të pozicionohen në pikën hyrëse.

Hapi 4. Përgatitni muzikën

Kërkojini inxhinierit të zërit të gjejë pikën e duhur për të filluar muzikën dhe të sigurojë drejtim të mirë në kohë në mënyrë që aktorët të "sinkronizohen" me muzikën. Fillimisht, sa më gjatë aq më mirë. Nëse jeni duke e përsëritur skenën, mund ta shkurtoni këtë pjesë. Kur inxhinieri i zërit është gati dhe muzika fillon të luajë, ai do të bërtasë fjalën "shpejtësi!" (Një shprehje e dëgjuar shpesh në një epokë kur regjistrimet në setet e filmit u bënë duke përdorur kaseta magnetike të drejtuara nga motorët, të cilave iu desh pak kohë për të funksionuar normalisht). Ky inxhinier i zërit gjithashtu mund të dëshirojë të përfshijë zërin në video, në mënyrë që gjatë redaktimit të ketë një këngë për referencë.

Hapi 5. Dritat

Sigurohuni që punëtorët e ndriçimit të jenë të pozicionuar dhe që të gjitha dritat elektrike të jenë ndezur.

Hapi 6. Kamera

Videografja shtypi butonin e regjistrimit dhe filloi të xhironte skenën.

Hapi 7. Veprimi

Ju i dini kushtet. Një herë tha: "Veprim!" bërtitën, aktorët u shfaqën dhe interpretuan skenat e tyre.

Hapi 8. Përsëriteni për të gjitha skenat në videon tuaj

Mund t'ju duhet të ribëni pjesë të skenës disa herë, nga kënde të ndryshme, ose të bëni fotografi të së mirës dhe të keqes. Këtu fillon argëtimi!

Krijimi i videos është një proces kompleks i detajuar që nuk mund të përshkruhet plotësisht në një artikull. Lexoni një koleksion artikujsh wikiHow mbi udhëzuesit e krijimit të filmit për të mësuar një pamje më të fokusuar të krijimit të filmit

Metoda 4 nga 5: Post-Prodhimi

Hapi 1. Transferoni videot tuaja në kompjuter

Në përgjithësi kjo bëhet me një lidhje USB, Firewire ose të pronarit. Sido që ta bëni këtë, do t'ju duhet të ngarkoni të gjithë skedarët në kompjuterin tuaj dhe t'i ruani ato në një drejtori.

Hapi 2. Filloni të punësoni redaktorin tuaj

Redaktori këtu është programi që po përdorni. Pavarësisht nëse bëhet fjalë për Sony Vegas, iMovie, Adobe Premiere, Final Cut Pro ose suite luksoze Avid, këtu krijohet magjia.

Hapi 3. Përdorni materialet tuaja më të mira

Punoni nga fillimi në fund, kushtojini vëmendje të gjithë shkrepjes dhe kërkoni për shkrepjet më të mira.

Përdorni pjesën audio në video për të përputhur pamjet me muzikën, por mos u shqetësoni për zhurmën e bezdisshme në këtë pjesë audio pasi nuk do të përdoret në videon përfundimtare

Hapi 4. Bashkoni pjesën muzikore me videon rimorkio

Sapo këngët të fillojnë të ngarkohen, kontrolloni që redaktimet dhe muzika juaj janë në sinkron. Nëse nuk jeni me fat, ky redaktim ndoshta do të jetë mjaft i mirë, por jo i përsosur. Bëni rregullime të vogla në secilën pjesë, në mënyrë që gjithçka të funksionojë siç duhet, gjë që do të jetë e qartë kur shfaqni një fotografi të grupit që luan këngën.

Nëse përdorni pamjet e grupit që performon në skenë, jini të përgatitur për të mbuluar gabimet. Për shembull, nëse kitaristi murmurit fjalët, "Shkallë në parajsë, në një video ku ai duhet të luajë vetëm një notë në disk, të modifikojë dhe të kalojë te një anëtar tjetër i grupit, ose të nënvizojë një skenë tjetër në atë moment.
Përdorni parimin e moderimit kur redaktoni. Shumë fragmente të shkurtra të kombinuara në një mund të jenë konfuze, ndërsa skenat që janë shumë të gjata mund të fillojnë të duken të rreme. Në përgjithësi, nëse një prerje duket e keqe, kjo është qartë e dukshme në ekran. Mos nxitoni, përdorni gjykimin tuaj më të mirë.

Hapi 5. Shtoni titullin dhe kreditin nëse dëshironi

Ishte një procedurë standarde për të përfshirë titujt e këngëve, emrat e artistëve, emrat e kompanive të regjistrimit dhe drejtuesit e videove në titrat në fillim dhe në fund të shumicës së videove. Sot, disa artistë zgjedhin ta lënë këtë informacion ose të marrin një qasje "të ekranit të madh" për të përfshirë titujt dhe kreditet. Flisni me të gjithë kastin, ekuipazhin dhe grupin për të gjetur se çfarë mendojnë ata për përzgjedhjen tuaj.

Metoda 5 nga 5: Mësoni nga Ekspertët

Hapi 1. Studioni video klasike

Ashtu si të gjitha format e tjera të artit, videot muzikore kanë një koleksion të "klasikëve". Kjo video ndikoi në videot e artistëve dhe regjisorëve të ardhshëm. Dije që shumë video muzikore janë të shkëlqyera për arsye krejtësisht të ndryshme. Disa janë vizualisht krijues, disa kanë një fokus të mprehtë dhe disa përshtaten në mënyrë perfekte me muzikën. Duke kuptuar se çfarë e bën një video muzikore të veçantë kaq të fuqishme, do të keni një perspektivë më të mirë se si të bëni një video të paharrueshme.

Hapi 2. Tregoni një histori të mirë

Shumë nga videot muzikore më të njohura tregojnë histori qesharake, tronditëse, tragjike ose triumfuese. Një histori vërtet e mirë do të mbetet në mendjet e shikuesve për javë, muaj, madje edhe vite.

Ndoshta një nga videot më të famshme të të gjitha kohërave, videoja e John Landis për këngën Thriller të Michael Jackson tregon një histori klasike. Videoja është gjithashtu shumë më e gjatë se gjatësia e këngës. Kjo formulë funksionon në këtë video, por kini kujdes. Shumë pak muzikë dhe shumë video mund të bëjnë një kombinim të mërzitshëm.
Videoja për këngën e Radiohead të drejtuar nga Jamie Thraves gjithashtu tregon një histori të mirë, megjithëse me një ritëm drastikisht të ndryshëm. Kjo video përdor njerëz të mërzitshëm të përzgjedhur në mënyrë perfekte dhe një fund të hapur për interpretime të shumta me qëllim kritikimin e zbrazëtisë së punës me jakë të bardhë-një përshtatje perfekte për tekstet e urrejtura të Thom Yorke.

Hapi 3. Krijoni një stil unik vizual

Videot muzikore janë një vend i mirë për të nxjerrë në pah risitë dhe truket vizuale. Kjo video mund të përdoret si një mundësi për të përdorur imazhe abstrakte, efekte unike ose animacione për të rritur vizualisht këngën. Këto imazhe nuk kanë nevojë të "kenë kuptim" në terma tradicionale. Për sa kohë që imazhi bie në sy dhe shoqëron mirë këngën, do të bëjë një përshtypje të qëndrueshme.

Videoja e Steve Barron për këngën e suksesshme A-ha Take on Me përmban një histori romantike të luajtur me një kombinim të veprimit të drejtpërdrejtë dhe animacionit rotoskop të stilit të skicave. Kjo zgjedhje me stil është e përkryer për ritmet imagjinative dhe pasionante të këngëve, gjithashtu i jep të gjithë videos një stil vizual të paharrueshëm.
Video për këngën The White Stripes Seven Nation Army (krijuar nga dyshja e regjisorit Alex dhe Martin) përdor truket vizuale për të dhënë iluzionin e një theksimi të vetëm, katër minutësh që vazhdon të rritet. E kombinuar me opsionet e mrekullueshme të ndriçimit, kjo krijon një efekt çorientues që i jep videos një atmosferë mahnitëse të errësirës.
Shihni gjithashtu: Video të Sindromës së Stokholmit nga Muse and Money for asgjë nga Dire Straits.

Hapi 4. Luani me parodi dhe potpuri

Referencat kulturore shpesh përdoren në video muzikore - ndonjëherë, e gjithë videoja është një ofertë e dashur ose sarkazëm e materialit referues. Me një sens të mirë humori, rezultatet mund të jenë mbresëlënëse. Nëse artisti nuk e ka problem të ulet pak, rezultatet do të jenë edhe më të mira. Njerëzit pëlqejnë muzikantët që janë mjaft të përulur për të qeshur me veten e tyre.

Videoja e Hype William për 2Pac dhe Dr. Dre është një parodi e serisë së filmit Mad Max. Kjo parodi ka dy qëllime. Për argëtim, kjo video nënkupton që qyteti i Kalifornisë në fillim të viteve 1990 është një shesh lojërash pa ligj për jetën-vdekje ku mbijetojnë vetëm më të fortët, ashtu si shkretëtira post-apokaliptike e përshkruar në filmat Mad Max.
Një video muzikore parodi edhe më qesharake është ajo nga Beastie Boys, Sabotage, e drejtuar nga Spike Jonze. Duke ekzagjeruar policët vizatimorë të Beastie Boys në TV të viteve 1970, Jonze bën video qesharake të paharrueshme që i përshtaten disi muzikës në mënyrë perfekte.

Hapi 5. Shkoni pak në bord

Të shpenzosh sa më shumë para për videot muzikore mund të jetë argëtuese. Bëni xhirimet në një vend ekzotik. Hartoni sekuenca të mahnitshme të koreografisë së vallëzimit. Punësoni supermodele. Një video muzikore e mirë mund të jetë një demonstrim i pastër, është kaq e thjeshtë.

Videoja e Hype William për këngën e Jay Z Big Pimpin është një shembull klasik i një klipi muzikor si demonstrim. Ka shumë pak thelb narrativ ose tregimi në këtë video. Shumica janë vetëm Jay-Z dhe miqtë e tij duke u argëtuar në një jaht të madh, duke festuar në një vilë tropikale dhe duke hedhur para ndaj turmës, ndërsa rrethohen nga gra të bukura. Si një platformë për të treguar pasurinë dhe mburrjen, këto video janë shumë efektive.
Lady Gaga është një shembull tjetër i një artisteje më të njohur për videot e saj muzikore të përpunuara. Videoja e Steven Klein për këngën e tij Alejandro përshkruan një distopi ushtarake të mbushur me sjellje seksuale dhe kapriçioze, e kompletuar me vende dhe kostume të çmendura (por të përshtatshme). Videoja është një prodhim i shkëlqyeshëm dhe luksoz.

Hapi 6. Mbani atë në minimum

Nga ana tjetër, shumë video muzikore ndjekin filozofinë, "Pak është shumë". Videot muzikore minimaliste lejojnë shikuesit të përqëndrohen në veprimin që po ndodh (dhe lidhjen e tij emocionale me muzikën) pa u shpërqendruar. Videot minimaliste janë gjithashtu një zgjedhje e mirë për regjisorët me një buxhet.

Videoja e Saam për Ishujt XX përdor koreografi të ndërlikuar të vallëzimit pa pushim me efekt të madh. Duke bërë ndryshime delikate në lëvizjet e valltarëve me çdo goditje të përsëritur, ne mund të shohim shenja të një romance tragjike që fillon të shpaloset. Ky ndryshim gradual e bën goditjen përfundimtare edhe më befasuese.
Videot e hershme të OK GO përdorën koreografi imagjinare për të krijuar përvoja të paharrueshme shikimi me një buxhet të ngushtë. Videoja e tyre për këngën Here It Goes Again (e drejtuar nga Trish Sie dhe grupi) është një shembull i shkëlqyeshëm i bërjes së videove të mira me një buxhet minimal. Kjo video është xhiruar në një pamje statike të pa dekoruar të brendshme, dhe vetitë e përdorura janë vetëm tetë rutine. Për shkak të fuqisë së koreografisë dhe lehtësisë së kujtimit të konceptit të videos, videoja u bë një hit i madh dhe i përhapur kur u publikua në 2006.

Këshilla

Një strategji e shkëlqyer për krijimin e videos është të bëni 3 video krejtësisht të ndryshme dhe të kombinoni klipet nga secila për të bërë një video "të kombinuar".
Kur të keni mbaruar së bërë një video muzikore, ndajeni atë. Ngarko atë në një faqe transmetimi video (kërkoni artikuj se si të ngarkoni video në YouTube) dhe ndani lidhjen me miqtë dhe familjen tuaj.

Nëse jeni absolutisht të sigurt për cilësinë e punës tuaj, ndani videot tuaja në stacionet radio dhe kanalet televizive muzikore. Ata mund ta ndajnë atë në faqen e tyre ose madje ta përfshijnë videon në lakun e tyre të programimit
Sigurohuni që videokamera të mos jetë përballë diellit ose një aparati tjetër. Dielli mund të dëmtojë seriozisht pajisjen e brendshme të kapjes së imazhit.
Gjithmonë vendosni një njoftim për të drejtën e autorit në kredite për të mbrojtur të drejtat tuaja të pronësisë intelektuale! Lexoni artikullin se si të mbroni të drejtat e pronësisë intelektuale për më shumë informacion.
Për videot në YouTube, duhet të shtoni kredit në zonën "Detajet shtesë", përndryshe muzika juaj do të fiket dhe videoja juaj do të hiqet për shkelje të së drejtës së autorit!